fbpx

К ОРУЖИЮ!

Автор пьесы и режиссер-постановщик – Ара Ернджакян

Премьера состоялась 17.02.2006 г. в г. Ереване

27.03.2007 – Ежегодная премия “Артавазд”,

проводимая Союзом Театральных Деятелей Армении,

присвоена спектаклю “К оружию! ”

в номинации “Лучший спектакль года” (2006-2007).

Спектакль построен в традиционной для Камерного стилистике, где самые острые, животрепещущие проблемы подаются в гротескной форме. Одним словом, смех сквозь слёзы…

О чем спектакль? “Никакое” существование маленького народа, который носит на своих плечах Чужую Голову. Но всегда есть тот единственный голос, который призывает и протестует. “Мы – потомки Айка!”. Голос вызывает снова и снова: “Если бы сердца десяти миллионов армян стучали вместе…”. Кульминация спектакля – возглас “И зен!”, призыв к пробуждению национального самосознания.

01.07.2007 – Армения, Ереван, Республиканский Театральный фестиваль “Артист”.

07-14.02. 2008 – Иран, Тегеран, участие Камерного театра в 26th Fadjr International Theatre Festival.

28.05.2008 – Армения, Ванадзор.

16.10.2011 – По приглашению компании “ASA ART INC”, в рамках Международного фестиваля “Театры мира”, на сцене “Beyond the Stars Palace” (Глендейл, Калифорния, 500 мест) Ереванский Камерный театр представил спектакль “К оружию!”.

14.11.2016 – Горисский Государственный Драматический театр им. В. Вагаршяна представил пессимистическую комедию Ара Ернджакяна “К оружию!”.

Режиссер постановки – Гор Маргарян.

“Этот новый спектакль как бы завершает трилогию. До этого были “Айк”, “Ес им ануш Айастани” и вот “К оружию!” – постановки, в которых мы стремились ответить на хрестоматийные вопросы, что с нами происходит и что делать”, — говорил Ернджакян. Поэтому неудивительно, что, как и предыдущие работы, новая постановка – горячий отклик на самые злободневные вопросы, социальные и политические, на наше комплементарное поклонение и Богу, и Мамоне, на нашу смутную веру в невнятных спасителей”.

С. Мелоян, “Лилипутия в поисках гулливеров”, “Голос Армении” 23.02.2006

“По сути, это реалии нашей жизни, пропущенные сквозь призму пародийной, иронической формы выражения. Зал то и дело взрывается смехом, но это истинно ернджакяновский смех, замешанный на болевых точках нашего житья-бытья, нашего сурового времени, выбившего из привычной колеи массу народа…

“К оружию!” – полнокровный, насыщенный спектакль с яркими, характерными, незабываемыми образами, и артисты играют в нем с нескрываемым удовольствием,

с полной отдачей сил”.

И. Карапетян, “И смех, и слезы, и надежда”, “Эфир”, 27.02.2006

“Как повелось уже много лет, Ереванский Камерный театр начинает новый сезон с премьеры – спектакля «К оружию!» логического продолжения нашумевшей в свое время постановки Ара Ернджакяна “Айк”. Спектакль построен в традиционной для Камерного стилистике, где самые острые, животрепещущие проблемы подаются в гротескной форме. Одним словом, смех сквозь слезы.

…Премьера была принята зрителем, что называется, “на ура”.

Анна Христафорян, “To Arms!”, “Афиша”, 6 -19.03.2006

“Спектакль «К оружию!» обжигает, рождает обиду, гнев, насмешку, обращенную к самим себе. И актеры Камерного знакомые уже с давних пор Георгий Амирагян, Григор Багдасарян, Сергей Даниелян, а также совсем молодые Луиза Нерсисян, Манук Ахвердян, Аршалуйс Арутюнян и Артур Карапетян – вовлекают зрителя в какую-то до боли знакомую и обостренную до боли фантастическую жизнь, которую мы можем изменить разве что все вместе”.

М. Яхонтова, “Артавазд и Ара “Прекрасный”, “Новое время”, 09.06.2007

КАБАРЕ RESTART

Автор спектакля – Ара Ернджакян,

режиссер-постановщик – Лусине Ернджакян.

Премьера состоялась 22.02.2018 г., в Ереване.

Дамы и господа!

Вы хотите забыть о повседневных заботах и окунуться в праздничное настроение?! Приглашаем вас посмотреть новое музыкальное представление “Cаbaret Restart”. Это увлекательное путешествие по планете “Cabaret”, где живут такие же красивые и жизнерадостные люди, как и вы. Море музыки, танцев, света и красок!

Давайте забудем, что жизнь трудна и любовь преходяща. В ближайшие 2 часа нас это совершенно не волнует.

Кетрин Манасян

Нонна Григорян

Жора Оганнисян

Асмик Даниелян

Ваагн Киракосян

Сеник Барсегян

Эва Хачатрян

Грачуи Амирян

Ваге Зироян

Ани Григорян

Нерсес Маркосян


Музыкальное оформление – Ваге Айрапетян, Ваге Григорян.

Музыкальный редактор – Нонна Григорян.

Хореограф – Ваагн Киракоян.

ГОСПОДА, ВСЕ РУШИТСЯ, НО ЕЩЕ МОЖНО ЖИТЬ И ВЕСЕЛИТЬСЯ

Автор пьесы и режиссер-постановщик – Ара Ернджакян

Премьера состоялась 19.07.1976 г. в Большом зале филармонии г. Еревана.

Премьера новой версии спектакля состоялась 16.06.2005 г., в г. Ереване

“Они пели о любви и гибели во Вьетнаме, они рисовали цветы на асфальте и гнили в полицейских застенках, они искали ответа и не находили его.

Христос?..

Наркотики?..

Свободная любовь?..

Они ушли, не найдя ответов и забыв вопросы.

Ушли, не убедив никого, и разочаровавшись.

Они ушли, но пришли другие.

И вновь: Христос?.. Любовь?.. Деньги?..”.

“Господа…” – это нервная, иногда страшная мозаика жизни сегодняшнего мира.

Это исповедь сыновей 21-го века – бесшабашных и безвольных, циничных и пошлых, безрассудных и отрешенных.

Представьте себе — машина времени с лёгкостью творит чудеса. И вот мы в древнем Египте, в гостях у Фараона. Идёт погрузка на галеры зрителей, сидевших в зале, уцелевших каким-то образом после ядерной катастрофы. Надо же как-то пристроить к делу этих уцелевших “птеродактилей”. Но появляется  Египтянин и громогласно вещает, что погрузка на галеры откладывается на 2 часа и трём незваным гостям предоставляется возможность поведать о себе.

Однако какой с них прок, с этих чудаков?! Одна бренчит на полуразвалившемся пианино незатейливую мелодию, другая, дурашливо улыбаясь, показывает старый фокус и только третья гостья, сохранившая память, после долгих раздумий, решается на свой рассказ — сумбурный, немного бестолковый, как и сама жизнь.

Война, наркотики,
Свободная любовь,
Деньги, деньги, деньги,
Смерть — деньги, любовь — деньги,
Жизнь — деньги.
Что вы можете предложить против ханжества, цинизма, пошлости!

Ереванский Камерный театр предлагает спектакль “Господа, всё рушится, но ещё можно жить и веселиться”.

ГАСТРОЛИ, ФЕСТИВАЛИ

1984 – Одесса, Фестиваль СССР-Франция.

1984 май – Москва, Творческий вечер Камерного театра в Большом зале ЦДА ВТО

им. А. А. Яблочкиной и во Дворце Молодежи.

1984 октябрь – Дубна.

1985 март – Творческие встречи в городах Дьер, Шопрон, Дебрецен, Будапешт (Венгрия).

1985 май – Таллин, Русский Драматический театр.

1985 март-июнь – Ленинград, Дворец культуры и техники им. Капранова.

1985 июль – Москва, 12-й Всемирный Фестиваль Молодежи и студентов. Дипломант фестиваля.

1985 ноябрь – Ереван; Ленинакан. Фестиваль советской драматургии.

1987 март-апрель – Ленинград, Дворец культуры им. Дзержинского.

1987 май – Рига (Латвия).

1987 ноябрь-декабрь – Киев.

1989 январь – Томск.

2005 октябрь – Ереван, III Международный театральный фестиваль “HIGHFEST”. Дипломант фестиваля.

2008 март – Санкт-Петербург, III Международный театральный фестиваль “Открытое пространство театров “из ничего”, в Молодежном театре на Фонтанке.

ПРЕССА

“Господа…” – политический памфлет, острая, броская, активная форма. Актеры ведут со сцены бой – бескомпромиссный, и оружием им служит песня и стих, острое слово”.

Э. Агабабян “Комсомолец”, 27.07.1976

“…Неуемная фантазия, утонченный юмор, умение мыслить философски, масштабно – вот что отличает постановку – “фейерверк” А. Ернджакяна “Господа…”.

Н. Агишева “Правда”, 1976

“Господа…” – нервная, иногда страшная мозаика жизни современного западного мира. Ернджакян не жалеет себя и не жалеет зрителя, задавая ему ту же душевную и умственную работу…”.

О. Кучкина “Каким он будет”, “Комсомольская правда”, 07.1983

“Люди, будьте бдительны и активны, вы обязаны сберечь мир для потомков – призывают нас создатели этого интересного спектакля”.

В. Митник, зам. дир. Одесского русского драм. театра.

“Господа…” – это публицистическое эстрадное представление, в котором сквозь эксцентрику, музыкальные пародии, эффектные номера упрямо пробивается мысль, ищущая ответ на вопрос: во что верить? На редкость актуально звучит со сцены предостережение: равнодушие, обывательская пассивность по отношению к проблемам войны и мира сегодня недопустимы”.

С. Мельникова, “Вечерний Ленинград”, 01.06.1985

“Открытая публицистичность памфлета – вот главное, что определяет стилистику спектакля “Господа…”, который играется с яростным темпераментом, на максимальной самоотдаче актеров. Эксцентрика, органично сосуществуя с публицистикой, вызывает не только смех, но и серьезные размышления о смысле человеческой жизни в наше сложное время”.

С. Межирова “Урок и зрелище”, “Киевская правда”, 15.12.1987

“В спектакле “Господа…” точно схвачено жанровое своеобразие драматургии А. Ернджакяна в целом – политически или остро сатирически заостренное шоу…

Отличительной, характерной чертой спектакля был и остается четкий ритм, не позволяющий зрителю расслабиться, бестрепетно взирая на сценическую площадку. Три актера – Г. Амирагов, М. Погосян и Г. Тохатян – получают счастливый шанс максимального самовыражения. С помощью музыки, пластики, клоунады они пытаются восстановить перед нами вехи стремительного движения человечества к гибели, вехи на пути саморазрушения”.

Н. Старосельская, “Молодцы, ребята, сдаюсь!”, “Литературное обозрение”, 1987

“Господа…” – это суперхит на долгие, если не на все времена. Спектакль для пятнадцатилетних и шестидесятилетних. Бедных и богатых. Шестидесятников и тинэйджеров XXI века. Для тех, кто за капитализм и демократию и против. Но! Ни в коем случае не для тех, кто обделен чувством юмора и вкуса”.

С. Мелоян, “Этот безумный… мир – тридцать лет спустя”, “Голос Армении”, 30.07.2005

“Спектакль “Господа…” – шоковая терапия”.

А. Христафорян, “Господа…”, “Афиша”, 27.08.2005

КАКАЯ РАЗНИЦА С КЕМ

Режиссёр постановкиЛусинеЕрнджакян.

Премьера состоялась 16.05.2009 г., в Ереване.

Она – эксцентричная и экстравагантная, он — романтичен, она – хочет порхать по жизни, как бабочка, он – учится быть свободным от предрассудков и ограничений, но только взаимная привязанность делает их по-настоящему свободными.
История любви слепого мальчика из богатой семьи и взбалмошной девчонки,

мечтающей стать актрисой, – знаменитая бродвейская комедия, полная ярких реприз и задорных диалогов.

“Какая разница с кем” — для современной молодежи, не верящей в любовь.

Хотя любовь подчас так близко. Этот  легкий, сотканный из крыльев бабочек, — откроет тайну бесконечной нежности и поможет поверить в настоящее чувство.

“Какая разница с кем” — поучительная история для молодых влюбленных,

а также их родителей. Все молодые хотят быть свободными,

хотя мало кто может точно сказать, что такое настоящая свобода.

Всем хочется найти свое место в жизни, но это сделать оказывается не так просто,

как мечталось под крышей родительского дома…

09.11.2018 – Представлен спектакль “Какая разница с кем” – полностью восстановленный и с новыми исполнителями. В ролях: Жора Мартиросян, Армине Назари-Дехнави, Луиза Нерсисян, Жора Оганнисян. Режиссер постановки – Лусине Ернджакян.

  • 06.10.2009 – Армения, Ереван, спектакль “Какая разница с кем” был представлен на VII Международном театральном фестивале “HIGHFEST”. Дипломант фестиваля. Режиссер-постановщик – ЛусинеЕрнджакян.
  • 12.11.2009 – Армения, Ереван, спектакль “Какая разница с кем” был представлен на IV Республиканском фестивале молодых театральных режиссеров. Режиссер-постановщик – ЛусинеЕрнджакян. Дипломант фестиваля.
  • 06.03.2010 –  Армения, Ереван, спектакль “Какая разница с кем” был представлен на III Республиканском театральном фестивале “Театр-Х”. Режиссер-постановщик – ЛусинеЕрнджакян. Дипломант фестиваля.
  • 27.03.2010 – В номинации “Лучшая молодая актриса года”, Лили Элбакян  присуждена премия “Артавазд”, за главную роль, в спектакле “Какая разница с кем” (режиссер-постановщик – ЛусинеЕрнджакян).
  • 14.10.2010 – Армения, Ереван, спектакль “Какая разница с кем” был представлен на V Республиканском фестивале молодых театральных режиссеров. Режиссер-постановщик – ЛусинеЕрнджакян. Дипломант фестиваля.
  • 29.10.2010 – Армения, Ереван, в рамках I Международного открытого фестиваля современной драматургии “Реабилитация настоящего” был представлен спектакль “Какая разница с кем”.
  • 28.10.2011 – По приглашению компании “AsaArtInc”, в рамках Международного фестиваля “Театры мира”, на сцене “BeyondtheStarsPalace” (Глендейл, Калифорния) Ереванский Камерный театр представил спектакль “Какая разница с кем”.

Нерон

Премьера 08.10.1986, 28.10.1995, 02.04.2003
Возраст 16+

В ролях:
Аршалуйс Арутюнян
Луиза Нерсисян
Андраник Арутюнян

По пьесе Э.Радзинского “Театр времен Нерона и Сенеки”

Суд, «комедия» жизни, неограниченная власть, жестокость.

Автор

Ара Еренджакян
Режиссер спектакля

“НЕТ МУЖЧИНЫ – НЕТ ПРОБЛЕМЫ“

Автор пьесы и режиссер постановщик – Ара Ернджакян

Премьера состоялась 16.11.2017 г., в Ереване

Женщина, мужчина, любовь, семья и свобода, мы поговорим об этих вечных проблемах…

В ролях:

Ева Хачатрян

Нонна Григорян (Виктория Саакян)

Софья Согомонян

Армине Назари-Дехнави

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА

По пьесе У. Шекспира

Режиссер-постановщик, художник по костюмам и сценография – Лусине Ернджакян.

Премьера состоялась в реальности 17.03.2017 г., в Ереване

  • 03, 06.10.2017 – Армения, Ереван, спектакль “Ромео и Джульетта” был представлен на XV Международном театральном фестивале “HIGHFEST”. Режиссер-постановщик – Лусине Ернджакян. Дипломант фестиваля.
  • 22.10.2017 – В рамках программы “Культурная остановка”, инициированной министерством культуры РА, в Государственном драматическом театре им. В. Ачемяна города Гюмри Ширакской области, Ереванский Государственный Камерный театр представил спектакль “Ромео и Джульетта”. Режиссер постановки – Л. Ернджакян.
  • 27.03.2007 – Во Всемирный день театра, в рамках ежегодной церемонии награждения “Артавазд”, проводимая Союзом Театральных Деятелей Армении, в номинации “Лучшая молодежная постановка”, спектаклю с инновационными подходами “Ромео и Джульетта” (по пьесе У. Шекспира), вручена премия “Артавазд”. Режиссер-постановщик, художник по костюмам и сценография – Лусине Ернджакян.
  • 30.09.2018 – В рамках Второго Международного симпозиума “Шекспир на перекрестке Востока и Запада” Армянской ассоциации Шекспира, посвященного армянскому гениальному актеру Ваграму Папазяну, в Ереванском Камерном театре был представлен спектакль Л. Ернджакян “Ромео & Джульетта”, после чего состоялась встреча с творческим персоналом и зарубежными шекспироведами.
  • 04.11.2018 – Спектакль “Ромео и Джульетта” Ереванского Камерного театра был представлен на 13-ом Ереванском Международном Шекспировском Театральном Фестивале. Режиссер постановки – Лусине Ернджакян.
  • 30.09.2018 – В рамках международного семинара “Шекспир на перекрестке Востока и Запада”в Ереване, по инициативе более чем десятка известных зарубежных шекспироведов, состоялся просмотр и дальнейшее обсуждение спектакля Ереванского государственного Камерного театра “Ромео & Джульетта”.В результате,  театр получил приглашение от художественного руководителя фестиваля, профессора Ежи Лимона, принять участие на 23-ем Гданьском Шекспировском фестивале (23-rdGdanskShakespeareFestival),который единственный фестиваль в Польше и один из пяти в Европе, получивший престижную награду EFFE.
  • 30.07.2019 – Спектакль “Ромео & Джульетта” прошел в переполненном зале (585 человек) и получил большой отклик у зрителей и театроведов.

ПРИЗНАНИЕ В ЛЮБВИ

Автор пьесы и режиссер-постановщик – Ара Ернджакян

Премьера состоялась 14.11.2015 г., в Ереване

В Ереванском Камерном театре состоялась премьера нового спектакля Ара Ернджакяна под названием “Признание в любви”.

Невероятно тонкая, светлая, лирическая история нашего города, наполненная любимыми песнями, искрометным ернджакяновским юмором и блестящей актерской игрой.

Это трогательное признание в любви Еревану и ереванцам.

26.03.2016 – Спектакль “Признание в любви” (автор спектакля и режиссер постановщик – Ара Ернджакян) Ереванского Камерного театра, специальным решением жюри Ежегодной Театральной премии “Артавазд – 2016”, проводимая Союзом Театральных Деятелей Армении, получил премию “Артавазд”, как “Лучший театральный проект” года.

Ани Григорян

Асмик Даниелян

Рафаель Ераносян

Сеник Барсегян

Ваге Зироян

Музыкальный руководитель – Ваге Григорян

СКОТЧ & ВИСКИ

Премьера 12.05.2012
Возраст 16+

В ролях:
Луиза Нерсисян
Мхитар Аветисян / Рафаэль Ераносян
Асмик Даниелян / Ани Лупе
Сеник Барсегян / Андраник Арутюнян

Агрессивные женские чары против предательства, лжи и разбитых чувств.

Фестивали
27.03.2013 — Спектакль «Скотч и виски» (режиссер Аршалуйс Арутюнян) удостоен ежегодной премии СТДА «АРТАВАЗД» в номинации «Лучший молодежный спектакль».
01.11.2013 — Спектакль «Скотч и виски» в постановке Аршалуйса Арутюняна был представлен на VIII Республиканском фестивале молодой театральной режиссуры СТДА.
05.09 и 07.09.2014 — Камерный театр участвовал в гастролях, организованных компанией «Global Arts International». Спектакль «Скотч и виски» (режиссер: Аршалуйс Арутюнян) был представлен на сцене театра «Beyond the Stars Palace» в Глендейле (зал: 500 мест).
22.11.2012 — В рамках Международного театрального фестиваля «Дуэт» спектакль «Скотч и виски» был представлен в Государственном драматическом театре имени В. Ачемяна.

Автор 

Аршалуйс Арутюнян
Режиссер-постановщик

СОНАТА ДЛЯ ВИОЛОНЧЕЛИ СОЛО

Автор пьесы и режиссер-постановщик – Ара Ернджакян

Премьера состоялась 15.10.2004 г. в г. Ереване

11.05.2004 – По Общественному каналу Армении состоялась демонстрация спектакля “Соната для виолончели соло”. Автор сценария и режиссер-постановщик Ара Ернджакян. Режиссер телеверсии спектакля – Г. Хачатрян.

15.05.2006 – Премьера спектакля “Соната для виолончели соло” по пьесе Ара Ернджакяна. Режиссер-постановщик Акоп Казанчян. Премьера состоялась в доме-музее С. Параджанова.

2007 – Армения, Ереван, спектакль “Соната для виолончели соло” был представлен на V Международном театральном фестивале “HIGHFEST”. Дипломант фестиваля.

ПРЕССА

“Спектакль “Соната для виолончели соло” – о смерти счастливого художника, творения которого пережили его, и несчастье маленьких людей, виноватых в его смерти”.

А. Оганесян, “Вид на жительство в книжном пространстве”, “Урарту”,  29.10.2004

“В пьесе и спектакле “Соната для виолончели соло” толпа – это Он и Она, знаковые личности. Есть еще и Художник, которого, правда, уже нет в живых, которого эти двое довели до гибели своей ненавистью. Ведь Художник – это всегда несчастный случай и для окружающих, и для себя самого тоже. И все действия в спектакле, построенном на напряженном диалоге двух персонажей, попытка ответить на вопрос, действительно ли искусство не приносит облегчения, нужно ли оно, ибо делает людей несчастными? За что так ненавидели творца носители зла?”.

И. Карапетян, “Пьесы пишут и играют”, “Эфир”, 01.11.2004